[,DEVOU’TI:] #2 май 2008 | сеанс | Тейлор-Вуд Пьета

Сэм Тейлор-Вуд. «Пьета». Компиляция образа

Искусство – череда непрерывных различий

Тристан Тцара

Человеческий разум абсолютно адекватен по отношению к страданию, его качеству и приемам воспроизведения в художественной культуре. Оплакивание как пограничное состояние человека, а именно временной промежуток между очевидной физической смертью и духовным возрождением, а также некий морально-метафизический эквивалент, представляет из себя уникальную единицу сознания. Говоря об о-плакивании приходится аппелировать к индивидуальному жесту в контексте пребывания по ту сторону смерти. Экзистенциональное состояние того, кто оплакивает в момент непосредственного действия абсолютно совместимо с положением того, кого оплакивают. Мистическая связь, устанавливаемая на определенный момент настоящего времени, которое слишком тесно связано с прошлым, но абсолютно не переводимо в будущее, определяет хронологию физической и духовной рефлексии оплакиваемого и оплакивающего. В этом отношении мраморные композиции «Пьеты» в настоящее художественное время не актуальны по причине смены изобразительного языка и его соответствующего прочтения. Визуальная культура, обогащенная видеотехнологиями, позволяет произвести некое художественное действие, используя канонические образы, превратив его в самостоятельный культурный объект, при этом абсолютно деструктурировав классический знак. Знак в традиции Микеланджело стремится означать. Знак в контексте интерпретационной системы Сэм Тейлор-Вуд спешит дешифровать. Техника скульптора очевидно скупа на деконструкцию, в ее задачи входит стремление к расшифровке, «разоблачению», застывшему смыслу в совершенных статичных формах. Абсолютная загадка, скрытая в камне. Опущенные веки Богородицы, множество складок, духовное напряжение и скорбь. Сэм Тейлор-Вуд «разоблачает» оплакивание. Для нее как бы не существует смерти - есть лишь предсмертное томление. Томление умирающего – любопытство оплакивающего. Соприкосновение как единственный диалог, не имеющий перспективы. Художнице любопытна смерть, она не может насмотреться на нее, отсюда рассеянние взгляда, безучастие, иллюзорно-скорбное наблюдение, ложная рефлексия страдания. Поверхность видеопроекции как основной раздражитель сетчатки глаза зрителя воспроизводит априорно односложную проекцию. Движение в контексте «пьеты» недопустимо, так как смерть по сути некое застывшее, остановившееся настоящее в прошлом, духовное возрождение – недоступное для изобразительного воспроизведения состояние. Свидетельство чуда - утопическая идея видеоартиста. В границах видеоискусства допустимая семантика образа лишь в «фиксации» происходящего, реинкарнации события. Текст о художнице Сэм Тэйлор-Вуд возник в качестве демонстрации зацикленного образного сознания. В моем представлении зацикленный – то есть связанный с уже существующей традицией, коей активно пользуется Тейлор-Вуд, будь то глянец, постмодернистский дискурс и образная игра, является наиболее актуальной формой мейнстрима, который стремится войти в авангардное пространство.

Карина Караева

© [,DEVOU'TI:]